Элен Мерсье, также известная как Элен Мерсье Арно, является известной фигурой в мире музыки. Пианистка канадского происхождения считается одной из лучших концертирующих пианистов в мире, выступая как сольно, так и камерно на престижных площадках, таких как Елисейские поля и театры Шатле в Париже, Саутбэнк-центр в Лондоне, Концертхаус в Берлине, Гевандхаус в Лейпциге, Вилла Медичи и Линготто Аудиториум в Италии. В настоящее время она проживает в Париже, выступала на многочисленных французских фестивалях, таких как Экс-ан-Прованс, Ментон, Кольмар, Ноан, Эвиан, Реймс и Лашез-Дье. Недавно она выступила в Баку в рамках II Международного фортепианного фестиваля по специальному приглашению основателя и директора фестиваля, заслуженного артиста Азербайджана Шахина Новрасли, и любезно ответила на наши вопросы.
Вдохновение начать исполнять
Моя сестра была скрипачкой, и у меня всегда было огромное желание играть с ней и аккомпанировать ей. Слушая, как она занимается каждый день, я начала играть на фортепиано в возрасте шести лет. Я быстро прогрессировала, и мои учителя поощряли меня к серьезному музыкальному образованию. Моим учителем музыки в Вене был немец, и он действительно вдохновил меня на дальнейшее изучение музыки. Мы с сестрой познакомились со скрипачом Владимиром Спиваковым, когда были детьми, и нас поразила его игра и техника. Благодаря ему моя сестра продолжила учебу в Софии, Болгария, переехав из Монреаля, где мы жили в то время. В жизни мне довелось выступить со Спиваковым и даже записать с ним в Париже компакт-диск Chausson.
Ритуалы и техники преодоления стресса перед концертом
Часто это стресс, и мы не всегда можем гарантировать эффективность наших ритуалов. Но неожиданности подстерегают нас все время, так что мы должны быть готовы. Музыка — это очень страстная профессия, поэтому в повестке дня постоянно что-то непредвиденное. Могу отметить, что с Шахином Новрасли постоянно происходят новые открытия, и много сюрпризов на этом пути, потому что он очень любит импровизировать. Я ничего не ношу с собой, вроде талисмана или чего-то подобного. Однако в последнее время у меня есть история, которой я хочу поделиться. Я даже не знала о его существовании, пока не получила неожиданно обручальное кольцо моей прабабушки. Я получила его в тот же день, когда впервые встретила своего внука. Синхронность сделала его волшебным. У меня такое впечатление, что это кольцо защищает меня. Я не хочу путешествовать с ним, если что-то случится. Обычно я не ношу украшения во время игры или
репетиции.
 |
 |
Повседневная рутина
Мой концертный распорядок включает отдых во второй половине дня, когда это возможно, и легкую еду перед выходом на сцену. Когда мне нужно много репетировать и мой репертуар обширен, я иногда репетирую до шести часов подряд. В это время музыка захватывает все стороны моей жизни. Когда мне нужно выучить новые партитуры, я начинаю заниматься в 8 утра и занимаюсь до полудня. У меня также есть занятия в тренажерном зале два раза в неделю, но если я их пропускаю, то заменяю их быстрой прогулкой, бегом трусцой или плаванием. Мне также нравится раз в неделю заниматься растяжкой с танцовщицей. Подобная практика может оказаться сложной, но мне важно держать спину в хорошей форме, и я нахожу это полезным.
Баланс в жизни
Для меня личная жизнь так же важна, как и карьера. Однако, когда вы выбираете музыку своей профессией, она может стать важнее вашей личной жизни. Некоторые женщины даже решают не иметь детей из-за своей музыкальной карьеры. Их партнеры часто следуют за ними, куда бы они ни отправились, или наоборот. Иногда партнерам приходится сопровождать друг друга в музыкальных турах по миру на протяжении 2–3 месяцев. Ситуация становится еще более сложной с появлением детей в семье. Впрочем, это касается всех профессий. Чего здесь может не хватать, так это времяпровождения в одиночестве, собственного времени и расписания. Мир классической музыки – это микрокосм. Это не так заметно, как, например, поп-музыка, но классическая музыка имеет некую связь с божественным, вызывая уникальные эмоции, которыми я дорожу. Это требовательная профессия, и для того, чтобы преуспеть в ней, необходима дисциплина. Я не могу представить свою жизнь без музыки. Она сакральна и свята, и у всех композиторов была связь с этой святостью. Музыка — это особый вид молитвы, которая придает мне глубину и смысл.
Роскошь
Роскошь – это покупка мечты. В настоящее время мы живем в эпоху потребления, когда такие предметы, как телефоны, часто меняются по сравнению с технологиями эпохи наших бабушек и дедушек, когда холодильник мог служить целую вечность. Прогресс роскоши за последние тридцать лет был очень значительным, и он стал чрезвычайно привлекательным для потребителей.
Фортепианный фестиваль
Я невероятно рада выступать вместе с Шахином на открытии Бакинского фортепианного фестиваля 2023. Мы познакомились благодаря нашему общему знакомству с профессором Реной Шерешевской, которая представила нас друг другу. Исполнение Шахина напоминает мне типичную русскую школу классической музыки, где каждый звук и каждая нота слышны до глубины души. Это отличает российскую школу классической музыки от мировой. Я была впечатлена его импровизационными способностями. Здесь много непредвиденного. Звучание Шахина может быть очень утонченным и нежным, в то время как в других случаях это явно джаз. Его музыка прямолинейна, чувственна и постоянно меняется, в отличие от классической музыки, где все должно быть определено. Иногда важно смешивать разные жанры музыки. Смешение жанров помогает выявлять классиков. Шахин – джазмен, но образование у него скорее классическое, и это обогащает наше совместное исполнение, когда мы выступаем вместе. Смешение музыкальных жанров создает диалог, обогащающий классическую музыку... Он может с энтузиазмом смешивать жанры благодаря своей осанке и харизме. Я считаю, что у Шахина есть видение этого фестиваля, и всегда есть место для мозгового штурма. Я доверяю его идеям, и у него их достаточно. Основная идея – отразить эпоху, в которой мы живем, а сочетание восточной музыки вперемешку с Гершвином в исполнении азербайджанского оркестра (Валид Ага) уже довольно необычно и увлекательно. На фестивале также есть духовное измерение, потому что музыка соприкасается с божественным… La musique creuse le ciel. (Baudelaire).
Будущее музыки
Я бы хотела, чтобы в будущем разные жанры музыки больше влияли друг на друга. Возможно, вы видели несколько случаев, когда произведения искусства в музеях подвергаются вандализму, что снижает ценность искусства и делает его бесполезным. Мы много говорим о планете и ее проблемах, в том числе об активистах, которые жестоко действуют по отношению к искусству в музеях. Однако мы также должны помнить о человеческих ценностях и культурном обмене. Культура важна, и речь идет не только об экономическом успехе. Музыка — это фантастический способ сблизить людей. Например, я буду исполнять в Баку вместе с Шахином произведение Джорджа Гершвина, русского композитора еврейского происхождения, которое он написал, живя в США. Наша музыка будет общаться и привлекать людей со всего мира; это – язык музыки.
Филантропия
Иногда благотворительность вызывает скептицизм. Я думаю, что при предоставлении денежных пожертвований лучше оставаться анонимными; в противном случае это становится нарциссизмом и превращается в часть образа, а также может повлечь ожидания чего-то взамен. Я достаточно скептически отношусь к такому имиджу. В США, например, культура благотворительности не такая, как во Франции. Существуют различия в налоговой системе, и это не один и тот же уровень принятия в разных культурах. Также иногда бывает сложно отследить расходование предоставленных сумм.
Любимые музыканты
Я глубоко любила французскую пианистку Бриджит Анжерер, ученицу знаменитого Станислава Нейгауза в Москве. Я не могу назвать одно имя среди моих самых любимых композиторов, так как нам нужны они все. Они воспитывают друг друга. Однако, если все же сегодня я должна назвать вам одно имя, то отмечу, что я чувствую себя очень близкой к Оливье Мессиану — французскому композитору 20-го века. Я исполняю его пьесы и нахожу его гармонии связанными с невидимым. Он был очень духовным человеком, и это чувствуется в его музыке. Я начала исполнять его композиции с сестрой, когда мы были подростками.
Когда жизнь становится тяжелой…
Я всегда думаю о своей матери. Мы были очень близки, и у меня к ней очень сильная привязанность. Я глубоко восхищалась ее силой и мужеством. Несмотря на потерю дочери, она оставалась целеустремленной и вдохновленной глубоким уважением к жизни. Мы никогда не должны отчаиваться на пути движения вперед, преследуя наши цели (il faut y aller!). Мир постоянно меняется, и даже больше, особенно в наше время, когда ценности иногда ставятся под сомнение и даже теряются. Поэтому мы должны оставаться сильными и смелыми, особенно когда выходим на сцену.
